《孤独的黑骏马》其乐曲的着眼点也就是其主旨在于两个字,就是“孤独”。古人有诗词曰:“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流?”正是有了“愁”这个情感的触发物,才使得作品愈加耐人回味。有情才有韵,有韵才有品,有品才有味,这就叫做“品味”。一首好的乐曲不仅仅是创作人对现实情感及内心感情的直面独白,更是对众生的那种油然而生的敬爱与怜悯之情,一个好的演奏家不仅仅是能演奏一首经典,更是能通过自己的演奏将好的作品带给世人并能给人以不屈不挠的意志,来追求属于自己的那份幸福。李春华先生的作品《孤独的黑骏马》,就是很好的例子。细细的聆听乐曲,随着宽广低沉而略带忧伤节奏的响起,仿佛让人置身于一个空旷寂寥的大草原,忧伤而低沉的音乐随之而来的是填充内心的失落感与孤单感;马头琴与钢琴作伴奏更能加深人们对与骏马生存环境的深入反思!随着葫芦丝音乐的响起打破了乐曲的散板,让人联想起《断桥残月》中前奏的那段指颤音,让人倍感孤独与忧伤。而慢速的滑音加之以快速的叉指颤音使得原本孤寂的乐曲赋予了鲜明的动感,好似整个草原焕发了生机一样,给人以向上的积极感,让人精神倍感舒适。整个中板像行云流水般诉说着故事以及自己的生存环境,平静之中略带忧伤,耐人回味,而突然的一个指颤音打破了乐曲的平静,随之而来的便是乐曲的高潮部分,这一段是最为振奋人心的也是难度的较高的部分,演奏者应充分调动好舌头与指头甚至所有的器官来达到“乐曲与丝”的统一、完美;开始吐奏的部分不算很难,后半部分是用快速的双吐及叉指颤音来完成的,稍有些难度,而到了骏马嘶声响起的时候令人精神振奋,表达了骏马对生活的顽强抗衡与不屈不挠及透悟人生的情感,马的嘶嘶叫声勾起了人们对身处逆境的那份独特感悟与对待人生的深入思索:孤独是一份财富,孤独也并不可怕,孤独可以成就人一番事业,只要在孤独中坚守着属于自己的一片心灵净土。